公益財団法人浜松市文化振興財団 Hamamatsu Cultural Foundation

次に、 歌手の歌を聴く楽しみがある。徹底した訓練が要求されるオペラのベルカント唱法は、声量・音域・技巧の面で人類が生み出した最も優れた歌唱法の１つであ る。正確かつ力強い歌声は、歌詞の意味や感情表現といったレベルを超えて、聞く者の心に訴える。初めてオペラを見る人はまずその圧倒的な声量に驚かされる はずだ。「フィガロ」では、モーツァルトの流麗かつ躍動的な旋律を歌手たちがいかに歯切れよく軽やかに歌いこなすかが最大の聴きどころになる。

　第三 に、オペラは何と言ってもドラマである。この作品では身分の上下関係と恋愛をめぐる駆け引きがドラマの中心になっている。フィガロは伯爵に仕える召使いだ が、その伯爵が地位を盾に恋人スザンナを奪おうとする。そこでフィガロとスザンナ、そして夫の浮気を知った伯爵夫人が策略をめぐらし、伯爵を懲らしめると いう筋書きである。このようなオペラ・ブッファ（喜歌劇）の物語は、内容は単純だが話の展開がけっこう入り組んでいるものが多い。「フィガロ」の場合も、 人物の出入りが目まぐるしく互いの掛け合いも微妙である。さらに、小姓のケルビーノや女中頭マルチェリーナ、音楽教師バジリオなど多彩な脇役も登場する。 初めての人はプログラムのあらすじを一読しただけでは、なかなか頭に入らないかもしれない。

実は これには理由がある。当時のオペラ・ブッファの物語の多くがイタリアで大流行していたコンメディア・デッラルテ（仮面即興劇）を下敷きにしているためだ。 その登場人物には一定のパターンがあり、結末もたいていお決まりのハッピーエンドになる。当時の観客はそれを知っていたので、新しい作品でもおおよそどん な話になるか見当がついた。「フィガロ」の場合も、複雑な筋の展開よりむしろ登場人物とその関係をしっかり押さえておくと話が理解しやすい。

劇中 に登場するさまざまな演劇的仕掛けも、コンメディア・デッラルテの伝統を引くものだ。例えば、一幕でケルビーノと伯爵が交互にひじ掛け椅子の後ろに隠れる 場面がそうである。また、二幕で女性ソプラノ歌手が演じる男役ケルビーノが女装させられる場面、四幕でスザンナと伯爵夫人が互いに衣裳を取り替えて変装、 フィガロと伯爵がそれにだまされる場面なども見どころだ。

　最後 に、多少オペラを見慣れてくると演出の違いを見るのも楽しみになる。最近のオペラ上演では衣裳を思い切って現代風にしたり、バイクやパソコンを登場させた りすることさえある。私自身は奇をてらった演出より人物の動きがしっかりした舞台のほうが好きだが、目新しい趣向もそれなりに面白い。これまでに見た 「フィガロ」の中では、ストレーレル演出のミラノ・スカラ座の舞台、スポレート音楽祭で上演されたメノッティ演出の舞台が印象に残っている。新演出で行わ れる今回のプラハ国立劇場公演もきっと素晴らしい舞台になるに違いない。
＜静岡文化芸術大学　高田和文教授＞

高田和文（たかだ　かずふみ）
１９５１年生まれ。１９７４年東京外国語大学卒業、１９７７～７９年ローマ大学留学、１９８０年東京外国語大学大学院修了。ナポリ東洋大学講師、在イタリ ア日本大使館専門調査員、東京大学講師、ＮＨＫテレビイタリア語会話講師などを経て、現在静岡文化芸術大学教授。専門はイタリア演劇・イタリア文化史。お もな著書に、「イタリアの味わい方」（総合法令出版、共著）、「話すためのイタリア語」（白水社）、ＮＨＫスタンダード40イタリア語（日本放送出版協 会）など。訳書・翻訳に、ウーゴ・ロンファーニ著「ストレーレルは語る」（早川書房）、ダリオ・フォー作「払えないの？　払わないのよ」（劇団民芸上演台 本）、ダリオ・フォー作「天使たちがくれた夢は…？」（劇団ドラマスタジオ上演台本）、カルロ・ゴルドーニ作「ミランドリーナ・宿の女主人」（劇団櫻花舎 上演台本）、アンドレア・ボチェッリ著「沈黙の音楽」（早川書房）など。１９９９年、すぐれた翻訳劇に贈られる湯浅芳子賞受賞。